出版人杂志 文|张萌萌
让大师们鲜活、激情、温暖、坚韧、真实的一面汇集成记忆的片段注入孩子们的脑海，滋润孩子们的内心，才是编辑们苦心经营的最终目的。
几十年了，几乎每所中小学校的墙上都挂着名人画像，从亚里士多德到雷锋，高大，完美，却也冰冷遥远。
几十年前，我们的童年是所屋子，零星的信息都是通往世界的窗口，画像下的名言，也可能成为灯塔。
几十年后，屋子变成海洋。面对信息爆炸，面对漫天灯火，我们都希望自己的孩子能选择最有养分的一团，而不是流行偶像、选秀明星。
2015年，社领导李晋开始接触《百年巨匠》纪录片制片方，迅速与之达成共识，要给中国的孩子做一套传记类的图书，即《百年巨匠》（校园版）。
《百年巨匠》是我国第一部大规模、全方位拍摄制作关于20世纪民族文化巨匠的大型系列人物传记纪录片，由中国文学艺术界联合会、中央广播电视总台等单位联合摄制。其中收录的大师，是一百多年来中国艺术史、文学史上的高峰、“顶流”。他们不仅出现在中小学课本和无数的读物里，更深深刻进了民族的文化基因。
见贤思齐需要指引，文化自信需要路径。当孩子们抬头张望，应当让他们看到这些杰出的头脑和灵魂，看到夜空中最亮的星。
打造品牌产品
选题马上立项，当年被列入股份公司重点出版资助项目，且入选“十三五”国家重点图书出版规划。方方面面的支持，更坚定了我们做好这套书，将之打造成中小学文化艺术类课外读物的品牌产品的决心。
历时4年打磨，2020年11月《百年巨匠》（校园版）第一辑出版发行，广受好评，先后入选“百班千人”“班班有读”等学生阅读机构的推荐书目，并被“成长树”“尹建莉”“钱儿爸”等教育类自媒体多次推荐，销量可观，实现了社会效益、市场效益双丰收。
其中，《百年巨匠（校园版）——鲁迅》从逾万种图书中脱颖而出，入选了2020年10月“中国好书”榜单。
“中国好书”的推荐理由是：鲁迅，这位著名的文学家，曾被赞誉为旗手、战士、孺子牛、民族魂。他的作品曾大量被选入教材，拥有广泛的读者。本书从这些经典的代表作而延伸讲解了他一生的奋斗与追求，通过一个个富有生活气息的小故事，呈现了一个可亲可敬的鲁迅，拉近了一代文学巨匠与小读者们的距离。作为面向学生的读物，语言活泼、图片丰富，以多样化的表现形式全方位地引导孩子们充分领略鲁迅的人格魅力，深入体会中国文化艺术的精神内核，使小读者们得到优秀文化的滋养。
窃以为，这个推荐理由很中肯，因为从策划之初，编辑团队就遍览了中外儿童图文读物，从文风到阅读节奏、设计逻辑，对产品形态有着清晰的规划和精确的控制。可以说，这套书的品质是编辑力的充分体现。
名义上，《百年巨匠》（校园版）由纪录片而来，但影视语言和图书的形态有较大差异，成人和孩子的理解能力也大相径庭。从纪录片到童书，这种转化必须是创造性的。
对得起“迅哥儿”
阅读有历史背景的人物传记，对一些孩子来说是有门槛的。光是看到不怎么熟悉的人名，可能不少成年人都要却步了。我们构想中的《百年巨匠》（校园版）应该有料、有趣，杜绝说教，是结合了教材和绘本的因素的，能够沉浸式阅读的传记。
当然，生动的文字、丰富的体例设置都建立在严谨的考证和反复锻造的结构上，划重点——为了激发孩子的读书兴趣。这样才能让大师们不再是高高在上的冰冷人物，而更接近隔壁亲切的学霸；大师们的作品，才能被尽量深入地理解。
分册作者的来稿有时不尽如人意，有深厚专业学养未必知道怎样跟孩子说话。好在，编辑们家中大多有适龄少年，知道其中要害。在反复琢磨文本的过程中，编辑又必须“hold住全场”，多次去各位大师的纪念馆、美术馆、故居拍摄文献图片，沟通图片版权，和插画师“打情骂俏”，查证史料和引文，撰写插画脚本，设计艺术游戏，后期还承担了设计排版工作。
这些薄薄的小书中汇聚的精力，不下那些大部头的画册、论著。
其中，《百年巨匠（校园版）——鲁迅》（以下简称《鲁迅》）又是个特例。
《鲁迅》的作者郭征南，乃本社编辑同仁，无论性情还是文字都凌厉有趣，又是鲁迅的铁粉，曾倾囊第一个月工资来买《鲁迅全集》，开口闭口“我家迅哥儿”，对鲁迅种种如数家珍。当时没有更合适的人选，便找她来做作者，反而成了最佳之选。
《鲁迅》的责任编辑陈蔚也是“迅哥儿”的经年老粉——初三时曾手抄《野草》全书，也就当仁不让地与老郭“勾结”起来。（顺便说一句，整套书最初分工的时候，编辑们也多是按照自己的兴趣来选各位大师。）
在热情和责任的双重驱动下，她们出没在鲁迅纪念馆、鲁迅故居，一起买进参考图书和画册，八卦鲁迅家事，讨论结构和增删。作者的交稿，有无数惊喜，尤其后记部分看到要落泪，这是编辑生涯里的幸福时刻。有了好文字，编辑的设计排版也在作者的鞭挞下几易其稿，不断精进。可以说，《鲁迅》的作者承担了很多编辑工作，编辑也对作者有所助益。
也许这个模式不可复制，但无论如何，对于这本书来说，这是最好的结果。我们都私下以为，对得起“迅哥儿”。
高品质和高颜值
就整套书而言，如果说还能被家长、老师、孩子们认可接受，除了语言生动、体例丰富以外，还有以下两个重要原因。
其一，教育部倡导+央视背书+大家践行=品质保证。
蔡元培说：“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利己损人之思念，以渐消沮者也。”
意识到美育的重要性，教育部近年来多次下发有关文件，强调“高雅艺术进课堂”，引导提升中小学生艺术素质教育。这两年，更先后有多个省市将中小学艺术课成绩纳入中考计分范畴。
大环境给力，纪录片的央视“国字牌”背景也不可忽视。与诸位巨匠家属和顶级权威专家们的沟通，有时还需仰赖制片方的既有渠道。
《百年巨匠》（校园版）丛书的总主编范迪安，是纪录片的顾问，也是中国美术家协会主席，中央美术学院院长，著名美术史论家，当代艺术界的“顶流”。他带领一众年轻的学者、专家来为孩子们编这套小书，堪称图书出版的佳话。
翻开每本书的第一页，都有一幅描绘大师的小画，画中落款赫然是曾任国务院副总理的李岚清。
这是责任，是传承，是民族血脉的跳动。
从大环境到制片方到主编到恰当的分册作者，张张金牌都在锁定这套书的影响力，不但保证了图书的品质，而且在营销传播中起到非常大的助推作用。
其二，高颜值+细打磨=与美匹配的形式。
前面提到了编辑们在图书出版全程的高度参与，没有提到的是，产品形态另一个很重要的元素，视觉形式。
很多人拿到这套书，第一眼就被颜值打动。封面简洁醒目，底色用清新的马卡龙色——白色书名中站着手绘的大师们，周围的斑点像墨迹也像星光。其实这套封面也是几易其稿，期间是一个不断做减法和锤炼的过程。最初的封面总有一种跳脱不出来的古板感觉。封面是读者获取图书内容最直观的视觉接触，图书的形态直接决定了编辑想要传达的图书信息。最终我们确立了想传达的信息是，大师们也是小可爱。因此果断摒弃传统的设计思路，大胆起用了简约纯色，比如《鲁迅》，用了粉红色，看完内文你就能理解为什么，他的善感、天真和纠结，与粉红色反而意外地贴合。
内文的版式，则首先在颜色系统设置上取用了中国传统色彩系统：柳绿、花青、孩儿面、赤丹……而整个视觉的呈现，也采取了大量中国传统文化元素，综合横排与竖排，以自由设计的逻辑，使每一页都灵活多变。在调和设计与内容时，我们几乎做到了纳米级别，每一个空白有原因，每一处视觉的丰满也必须有内容的信息量。
在阅读时，不由自主的，孩子们会受到来自传统和现代的双重美的浸润。要知道，让孩子们理解色彩绚烂的西方艺术容易，接近蕴藉低调的中国传统艺术，反而是一件难事。
纸张选取100克原白纯质纸，手感更接近含蓄的中国文化，且柔和护眼。印刷采取环保大豆油墨，每一个细节，都在散发精心的艺术感。
内容上，丰满生动，角度清奇；形式上，让孩子们感受文艺的魅力。无论是形式还是内容，都灌注了编辑们的虔心。
让有趣而雄强的灵魂，让世纪之美，以与之匹配的美的形式呈现。这或许，才是打破门槛，使孩子们萌发文化自信、认同民族文化基因的正确姿势。
就选题而言，《百年巨匠》很容易被认为是个深厚而沉重的主题，巨匠大师们犹如一座座万人景仰的巨峰可望不可及，如何打破这种古板认知，让大师们鲜活、激情、温暖、坚韧、真实的一面汇集成记忆的片段注入孩子们的脑海，滋润孩子们的内心，才是编辑们苦心经营的最终目的。
