出版人杂志 二十年前的那本名为《唯美》的杂志止于一辑，但种下了“谈论‘美’，实际就是谈论我们生活”的火种。二十年后，有赓续旧念的缘故，也有谈论新“美”的刚需——艺术家冷冰川先生说，我们要“续火”！2021年3月20日，由冷冰川主编的《唯美》在南通的读库阅读基地的首发活动上面世。
《唯美》的旅途始终没有停下，时隔一年，2022年1月22日的下午，冷冰川携《唯美》与多位嘉宾在北京SKP商场的RENDEZ-VOUS，再次展开关于“美”的对谈。本次对谈的主要嘉宾除了《唯美》杂志主编、艺术家冷冰川之外，还有当代艺术家徐累，和北大法语系主任、教授董强。主持人是作家、主编、《读库》创始人张立宪。
对谈以《唯美》杂志的命名、美的定义为起点。作为本次对谈的“由头”，主编冷冰川本为第一位发言者，但因“想了很多”却“想不起来”，便把开场的机会让给了徐累和董强。徐累与董强分别提供了各自对于“美是什么”这一复杂宏大的问题的思考角度，然后又谈到了有关当今时代的艺术家的孤独感、焦虑感等问题。一番热火朝天的对话后，主持人把话茬抛向了一直较为沉默的冷冰川。冷冰川讲述了自己初创《唯美》的动机和过程，并回应了之前大家谈及的一些问题。
接下来，主持人把对谈的重心从美本身引向了美与生活的关系。三位嘉宾在这一问题上依次各抒己见。主持人还邀请了台下的《唯美》MOOK特邀编辑、资深出版人汪家明来到对谈席上。汪家明谈论了他对于本次主题的理解，分享了《唯美》杂志的出版往事。其中，他提到的有关年轻人对美的感知问题引发了各位嘉宾和主持人观点的交锋。
对谈临近尾声，来到了现场交流环节。台下观众积极踊跃，提出了许多有趣而引人深思的问题，如：如何在这个信息爆炸的时代保持清醒的自我，《唯美》二十年里有没有美学观点的轮回和循环，中法两国之间有没有美的渗透……
最后，董强、徐累、汪家明、冷冰川依次用一句话进行收尾，本次对谈至此画上句号。
《唯美》到底是怎样的一本作品？
《唯美》很复杂——它由广西师范大学出版社主办，艺术家冷冰川主编，特邀著名出版人汪家明联合编辑，集结当代华人文学家、艺术家或跨界艺术的科学家共72位，以绘画、摄影、诗歌、随笔、小说、对话等形式，不拘一格谈论美。
《唯美》也很简单——主编们的初衷就是想做一本诚实说写的杂志，也就是市面上已经难觅的“纯粹精神美、感性又朴素真实的杂志”。它想要带给大家的就是这样一种朴素但真诚的面目，既作为找寻也作为观照的一种行动。希望让大家在匆匆而过的生命中，或许，能够短暂地为“美”而驻足。
《唯美》很热闹——七十多位当代文艺家的纸上聚会，内容涵盖了“文”与 “艺”的方方面面，文学、绘画、建筑、音乐、摄影、设计，甚至医学，跨越时空，打破界限，融合、对话。在装帧工艺上，请著名设计师赵清操刀，以7种纸张2册分订，共收录500余张艺术图片，其中近300张为艺术家高清作品。采用雅昌专业高精细网线280线印刷，为读者呈现20余场“纸上个展”。
《唯美》很孤独——那些关于“美”的顿悟时刻往往不是在人头攒动的环境中产生的，这些叩问美的时刻往往只能一人独得。无论是躲进天台养蚕三十年的梁绍基，还是执着于画钵的杨键，还是始终坚持野花写生的何多苓……他们身上都有股子蛮劲和对美的耐性。在对“生生之美”找寻的路上，耐得住寂寞，或许，蒙尘之眼也会在某个瞬间被照亮。
《唯美》是越界——艺术有门类，美却无界，作家画画，画家写诗，“越界”与“继承”，完美并存于这本诞生于特殊年份的杂志书里。本杂志无心插柳柳成荫，竟意外呈现了艺术家、文学家、设计家的另一面：小说家金宇澄在《唯美》中讲述了自己从小时候的“随手一画”到如今“越界”成为画家的故事；而画油画的毛焰，拿出了自己的诗歌，2019-2020年的最新创作；艺术家杨键则以20页的诗、文、画，立体展现了他独特的审美观。
冷冰川说：“美，是谁也说不清楚的事。”但我们都明白“美”的精神是珍贵而充满力量的，这本诞生于2020这个特殊年份的《唯美》杂志书，就是为了表记当下这种美的坐标。尤其当我们的所有感官已经麻木于不间断的信息轰炸，便很难对美产生敏锐深刻的感知。而一本内容丰富的书置于身前，提供不可见的沉浸结界，产生巨大的能量，指尖触摸纸页抚过由时间凝结、铅字固定的智慧，“美”的每个细胞都会被激活。
艺术家乐于创造，出版人甘心守护，“美”永远不会消失。即使时代的暴风曾经让“审美”遭到断裂，让人们不再常常谈起“美”，甚至好像忘记了美，但对美的追求，始终深藏于每个人心底。“那生生未成的火焰最美”，美，永远在路上。
