出版人杂志 出版的价值不仅在于记录与传播，更在于连接与启迪。
文｜肖 雪
在数字化阅读日益普及的今天，纸质图书的形态与功能正在经历深刻转型。立体书作为一种融合艺术、设计与手工技艺的出版形式，以其独特的互动性与视觉冲击力，逐渐成为文化传播与创意出版的重要载体。重庆出版社出版的《打开重庆》正是这一背景下的创新实践，它不仅是城市形象的视觉再现，更成为连接历史与当下、本土与世界的文化桥梁。
缘起：从个人创作到出版意向的确立
2022年初，编辑在B站平台发现了一条名为“我把重庆放进了立体书里”的视频。视频作者“大星”是一位1999年出生的年轻设计师，她因异地恋经历，多次到访重庆，对这座城市产生了深厚的情感认同，自称为“精神重庆人”。她以手工纸艺的形式，将洪崖洞、解放碑、防空洞火锅等重庆地标与文化场景立体化，创作出名为“山城”的原型作品。
在观看视频后，编辑意识到，该作品不仅具有较高的艺术完成度，更蕴含着丰富的城市文化内涵。其独特的视觉表达与情感叙事，与重庆出版社长期以来推动地方文化传播的出版理念高度契合。随即，编辑与作者取得联系，表达了合作出版的意愿。
作者在回复中表示，她亦曾长期关注重庆出版社的出书方向，并期待能有合作的机会。这种“双向奔赴”的局面，为后续项目的顺利推进奠定了信任基础。作者进一步阐释了她的创作动机：她希望以立体书的形式，为自己制作一本“可触摸的旅行指南”，同时也纪念与重庆相关的情感记忆。这种将个人经历与城市叙事相结合的创作路径，成为本书内容建构的重要特色。
推进：从内容评估到出版决策
尽管作品创意获得编辑团队的认可，但在首次选题论证，项目却面临了现实挑战。发行部门从市场角度提出多重顾虑：立体书制作工艺复杂，成本显著高于普通图书；物流过程中易发生损坏，售后压力大；最重要的一点是，该类产品在国内尚属小众，销售前景存在不确定性。因此，选题初选未获通过。
面对阻力，编辑并未放弃。在下一次论证时，编辑着重强调了以下几点：第一，该作品艺术表现力强，设计门槛高，难以被简单复制；第二，内容扎根重庆本土文化，具备成为“城市礼物”的潜力；第三，若能结合政府文化宣传资源，有望实现社会效益与经济效益的统一。总编认可这一判断，认为该项目符合出版社创新发展的战略方向，支持继续推进。
在此基础上，编辑进行了更深一步的材料整理，通过对首印数量、成本结构与渠道策略的优化调整，最终使选题通过立项评审。值得一提的是，社内领导对本土文化项目的积极态度，成为项目推进的关键助力。正如一位社领导所言：“重庆人最爱重庆，我们应当支持有创新性的本地文化产品。”
创作深化：从视觉呈现到历史意识的融入
立项之后，作者开始了为期数月的创作深化过程。由于原始手绘稿无法满足印刷要求，她不得不重新绘制全部页面，并逐一调试立体结构。色彩还原度、纸张韧性、机关联动效果等细节，均须反复试验。加之作者当时身处海外，和编辑的沟通存在12小时时差，工作协调颇具挑战。
在内容层面，作者并未停留于城市风貌的表层再现，而是尝试融入历史维度的思考。她提到，在参观四川博物院、渣滓洞等遗址后，她对解放碑与防空洞等场景的理解发生了转变：“我终于意识到，今天这座碑能站在那里，是多么不容易，它一直在默默地讲述着一个非常了不起的故事。我好像看到和平艰难地向我走来，战争的残酷逐渐远去了，和今天在这里放松欢笑的人告别。我竟然有些害怕。因为这是一个真实存在的东西，我害怕有一天我们忘记了这里为何存在。我希望大家都能意识到，灾难并没有离我们太远，现在的一切都值得珍惜。”因此，她在设计中刻意强化了历史语境与当代生活的对话，例如通过色彩对比、空间叠印等手法，暗示城市记忆的层理性。
这种将历史意识融入视觉叙事的尝试，使《打开重庆》超越了一般意义上的城市导览，成为一部具有反思性的文化作品。正如编辑在项目报告中所写：“这不是简简单单的城市介绍，这是重庆的过去、现在和未来。”
国际参展与跨文化合作
2023年初，作者传来消息，她的两件立体书作品入围梅根多夫艺术家书籍奖，其中即包括《山城》（后更名为《打开重庆》）。梅根多夫奖被誉为立体书界的“奥斯卡”，中国纸艺设计师王伟曾凭《打开故宫》在2021年获奖。这一消息进一步增强了出版社对项目质量的信心。
为配合参展，出版社紧急启动样书制作。由于时间紧迫，团队决定采用部分成熟设计先行打样。在此期间，作者昼夜不休地调整设计，其专业精神令编辑团队深感敬佩。最终，在王伟老师的协助下，样书得以顺利送达美国评奖现场。
遗憾的是，最后因时间关系，样书没有赶上最终的评选，但此次参展还是提升了《打开重庆》的行业知名度，也为其后续的国际传播积累了经验。现场反馈显示，外国观众对具有中国地方特色的视觉叙事表现出浓厚兴趣，这为图书的跨文化传播提供了潜在可能。
内容拓展与双线传播
进入后期制作阶段，团队面临封面设计与内容结构的最终定型。插画师Vikki承担了封面创作任务，她亲赴重庆采风，综合地铁穿楼、长江缆车、洪崖洞等典型元素，构建出一幅充满动感与层次的城市全景。这一视觉方案在多个备选设计中脱颖而出，成为最终封面。
与此同时，作者提出在原书基础上增加英文内容，以增强其国际传播力。社内讨论后认为，单纯增加篇幅可能破坏原书结构，以别册形式呈现更适合。经多轮协商，团队决定制作一本名为“我在重庆等你”的英文别册，系统介绍重庆的自然景观、人文历史与当代发展。
对此内容拓展，社领导也表示：“这本别册不仅是语言的转换，更是文化视角的补充，它可以帮助国际读者更好地理解重庆。”这一决策体现了出版社在文化输出方面的前瞻性。
2024年6月，《打开重庆》正式出版。图书先后在重庆时光里图书馆与纽约亚裔博物馆、墨西哥与巴西书展展出，实现了本土与国际的双线传播。其独特的视觉语言与深刻的文化内涵，获得了读者与专业领域的积极评价。
四川美术学院美术馆副馆长李芳在评介中写道：“《打开重庆》以视觉动线的引导式阅读赋予这座城市以精神与血肉，时空复现，灵动多维。此时——来过之人跃出的是记忆，未来之人引发的将会是行动。”
这一评价准确指出了《打开重庆》的核心价值：它不仅是对城市景观的再现，更是对城市精神的激活。通过纸艺的立体表达，读者得以在翻阅过程中建立与重庆的情感连接，形成个人化的城市记忆。
《打开重庆》不仅仅是一本书，更是一座可触摸的城市记忆装置。它通过纸艺的立体语言，将山城的历史层理、空间特质与文化精神转化为可感知的视觉体验。从个人创作到公共出版，从本土表达到国际展示，该项目完整呈现了当代创意出版的多种可能性。
正如作者在创作手记中所言：“我希望人们能在见到这座城市的美好的同时，不会忘记历史的厚重与和平的可贵。”《打开重庆》的成功出版，正是对这一理念的最佳实践。它告诉我们，出版的价值不仅在于记录与传播，更在于连接与启迪——连接人与人、连接过去与未来，启迪人们对城市、文化与生活的重新思考。■
（本文作者单位为北京华章同人文化传播有限公司）
